一朵荷花、一只麻雀、一枝兰草，落到纸上就不只是植物和动物了。宋徽宗画芙蓉锦鸡，题一句“安逸胜凫鹥”，画里藏着治国的心事；郑思肖画兰花，根下不画土，因为故土已经没了。
又过了几百年，清代的画师替西方人把中国能见到的花草一株一枝画下来，攒成一部《植物花鸟图谱》。同样是花鸟，眼光已经完全不同。
一、花和鸟，先看字
花：本来是“华”
甲骨文里没有“花”字，只有“华”。“华”（華）的甲骨文是一棵开满花的树，上面缀着花朵的形状。《说文解字》说：“华，荣也。”“荣”就是草木开花。
“华”字形演变流程图（文中出现序号参照此图所示文字）
古人说草木，开花叫“华”，结实叫“实”——“春华秋实”四个字，说的就是开花结果的一整年。
后来为了跟“华”的别的意思分开，才另造了“花”字，改从“艹”，底下是“化”。一个字分成两个字，中间隔了上千年。
鸟：一只画出来的鸟
“鸟”字甲骨文就是一只鸟：尖喙、侧身、翅膀、爪子和尾巴全有。省去眼睛的那个是“隹”，加一个眼睛的是“鸟”，古人分得很清楚。
“鸟”字形演变流程图（文中出现序号参照此图所示文字）
花的字少，鸟的名多。甲骨文里认得出的鸟有雉、雀、燕等好几种，《诗经》里出现的鸟名上百个，《尔雅》专门列了“释鸟”一章。名字越细，说明看的人越用心。
二、花鸟画，从什么时候开始
中国画分三科：山水、人物、花鸟。花鸟画最晚独立成科，但一独立就再没退场。
唐代之前，花鸟多作为人物的陪衬画在人物画的背景里。唐代出现了专门画花鸟的名家，薛稷画鹤、边鸾画折枝花、刁光胤画花竹，至此花鸟才从配角变成了主角。五代出了两位宗师，画法分为南北两派。
五代：黄家富贵，徐熙野逸
后蜀的黄筌是画院里的供奉，画的是宫苑里的珍禽瑞鸟、奇花怪石，用细笔勾勒、层层设色，作品艳丽工整，世称“黄家富贵”。南唐的徐，一生不做官，画的是汀花野竹、水鸟渊鱼，落墨为主、略施丹青，世称“徐熙野逸”。
[五代] 黄筌《写生珍禽图》
“黄家富贵，徐熙野逸”被后人念叨了一千多年，它说的不只是两个画家，而是花鸟画的两条路：一条画给庙堂看，一条画给自己看。
北宋：两个把花鸟画推到顶的人
赵昌：自号“写生赵昌”
赵昌是北宋早年的画家，最爱在清晨绕着花园转，他看花上还带着露水的样子就会当场落笔。他还给自己取了个号，叫“写生赵昌”，把画画的方式直接当成了名字。这在中国画史上极为罕见。
[北宋] 赵昌（传）《写生蛱蝶图卷》故宫博物院藏
《写生蛱蝶图》相传出自他的手。一丛野菊、一支枯竹，三只蛱蝶在草地上翻飞，线条很细，颜色很淡，草叶上的虫，篱笆边的豆花都栩栩如生。他不画名贵的花，画的是田埂上、篱笆边最寻常的东西。
赵佶：当皇帝里最会画画的
宋徽宗赵佶治国不行，但画画是顶级的。他自己画的同时还管着一整座画院，把北宋的花鸟画推到了最高峰。《芙蓉锦鸡图》画一只锦鸡停在海棠枝上，旁边是盛开的芙蓉花。他在画上题了一首诗：
秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。
已知全五德，安逸胜凫鹥。
[北宋] 赵佶（宋徽宗）《芙蓉锦鸡图》故宫博物院藏
“五德”是儒家的说法——鸡有文、武、勇、仁、信五种品德。一只锦鸡，被他写成了一位有德行的君子。画花鸟画到这个份上，已经不只是在画鸟，是在借鸟说事。
[北宋] 赵佶（宋徽宗）《瑞鹤图》辽宁省博物馆藏
《瑞鹤图》画的是真事。政和二年（1112年）正月十六，徽宗在宣德门城楼上，看见二十只丹顶鹤在城楼上方盘旋鸣叫，久久不散。他把这一幕画了下来，青色的天空中，二十只白鹤围绕屋檐飞成一个圈，还有两只立在屋脊的鸱吻上。古人信祥瑞，一群鹤落在皇宫上空，是国运昌隆的兆头。
然而，讽刺的是十几年后北宋就亡了，徽宗自己也做了金人的俘虏。这张《瑞鹤图》留了下来，成了一厢情愿的最好注脚。
[北宋] 赵佶（宋徽宗）《五色鹦鹉图（杏花鹦鹉图）》波士顿美术博物馆藏
《五色鹦鹉图》画一只来自岭南的五色鹦鹉停在杏花枝上，这鸟是外邦进贡的，徽宗特意让人画下来。有意思的是，同一位画师画本土的鹤、锦鸡，也画外来的鹦鹉，花鸟画的题材，其实跟着帝国的物产和交往在变。
南宋：一朵荷花的全部
一张巴掌大的纨扇，只画了一朵全开的荷花，花瓣层层展开，露出黄色的花蕊，底下衬两片绿叶。没有背景没有配景，就一朵花。
[南宋] 旧题吴炳《出水芙蓉图》
南宋的院体画就是这样，把一朵花、一只鸟画到极致，构图小但功夫深。粉色的花瓣，正反两面的深浅都不同，背光的地方偏淡，受光的地方偏亮。一张小扇面上，藏着一整套观察自然的功夫。旧题作者是吴炳，他是一位南宋画院待诏。
南宋末元初：兰花不画根
墨兰图是郑思肖画的。他是南宋遗民，宋亡后改名思肖（“肖”取“趙"字的一半，趙是宋朝国姓），一辈子不仕元朝。
[元] 郑思肖《墨兰图卷》（画芯）
他画的兰花有个特点：花和叶画得清清楚楚，根下却不画土地——悬空着。有人问他为什么，他说：“地为番人夺去，汝犹不知耶？”（土地被元人夺走了，你不知道吗？）
花鸟画到这里，已经完全不是画花了。同样是兰，画在宋代是清雅，画在宋亡之后就是气节。梅兰竹菊被合称“四君子”，就是从这样的心境里来的。
明：一株开五种颜色的蜀葵
陈栝是明代画家陈淳之子，画花鸟有家学。这株蜀葵画得挺拔，一株上开了五种颜色的花，红的、白的、粉的、紫的，层层叠叠，几乎挤满整幅画面。明代花鸟画从“工”往“写”上走，色彩更放得开。
[明] 陈栝《五色蜀葵图》
清：把它画到“没骨”
恽寿平是清初“六大家”之一，以“没骨花卉”闻名。所谓没骨，就是不用墨线勾轮廓，直接拿颜色去画，靠颜色的浓淡堆出花的样子，再点花蕊、勾叶脉。这种做法古已有之，但恽寿平把它做成了气候，开出“常州画派”。
[清] 恽寿平《拟没骨画法》
他画的没骨花，颜色清透，花朵像刚从水里捞出来一样湿润。他自己说这是“写生”，不靠摹古，靠对着真花看。从“黄家富贵”到“恽派没骨”，花鸟画走了一千年，又走回到“对着真花看”这件事上了。
三、《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱》
《中国自然历史绘画》共包含16本图谱：中国动物图谱、中国制漆图谱、陶瓷烧制等。
这些绘画大部分都有中文标注及访问注释。前面说的都是名画，一幅画，一个心思。而《植物花鸟图谱》不一样，它把中国能见到的花草，一枝一枝、一朵一朵地记下来。
它是怎么来的
18到19世纪，法国王室陆续派传教士和商团来中国。这些人在中国各地走，用画笔记录看到的一切，不是画给中国人看的，是画给欧洲人看的，属于当时流行的“外销画”。广州十三行一带，一批画工专门为西方人绘制这类作品。
《中国自然历史绘画》
《中国自然历史绘画》是一整套图谱，分很多册：动物、植物、花鸟、舟船、制造工艺……《植物花鸟图谱》分两辑，合起来一百五十余幅，完整的一套藏在法国国家图书馆。辑一以飞禽、草虫和杂花为主，辑二则是一整辑花卉，从玉兰、牡丹到茉莉、蜡梅，几乎把中国传统花卉画了个遍。
它和古画哪里不一样
中国的花鸟画，重“意”。一枝梅花，画家画的是它的“骨”；一朵荷花，画的是它的“清”。花鸟画不只是花鸟，背后站着人品和心境。
而这册外销画，重“形”。花瓣几片、花蕊几根、叶子什么形状、花期在几月，都照着实物来。画师不题诗，不寄托，只是在旁边认认真真写上这花叫什么名字，这是西方博物学传播进来的结果。
两辑的数量也在说话：辑二整整一百余幅全是花卉，玉兰、牡丹、菊花、茉莉、木槿、芙蓉、杏花、玫瑰、海棠、芍药、栀子、凌霄、红梅、蜡梅、美人蕉、玉簪……一册翻下来，像走进一座没有围墙的植物园。
四、《植物花鸟图谱》图赏
辑一：飞禽与野草
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑1）-1 浮游鸟》法国国家图书馆藏
浮游鸟是水面上的水鸟，画师把它落在水草间的样子画了下来，羽毛的层次一层层晕开。辑一里的鸟多是无名的野鸟，画师按见得最多的来画。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑1）-3 灰鸭》法国国家图书馆藏
灰鸭是南方水乡最寻常的家禽，羽毛灰褐带斑，嘴扁尾短，画得老实。它不是名画里的瑞禽，是饭桌上、池塘里天天见的鸭子。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑1）-10》法国国家图书馆藏
画面中的鸟姿态生动，羽毛细节描绘细腻。树枝和花朵的布局错落有致，色彩鲜艳而不失雅致。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑1）-12》法国国家图书馆藏
这幅作品描绘了一只鹤站立在草地上，旁边有几株盛开的花朵和绿叶。鹤的姿态优雅，羽毛细节丰富。画面整体色调柔和，营造出一种宁静和谐的氛围。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑1）-14》法国国家图书馆藏
图为蝴蝶的生命周期，包括蛹、幼虫和成虫阶段。叶子的描绘也十分生动，与蝴蝶形成了和谐的构图。
辑二：一百余种花，一整座园子
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-4 玉兰》法国国家图书馆藏
玉兰在早春开花，花先叶而生，一朵朵立在光秃的枝头，白得发亮。图谱里画的是它半开的样子，花瓣厚而挺。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-5 牡丹花》法国国家图书馆藏
“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”牡丹是花中之王，历代画它的人最多。图谱里的牡丹层层叠瓣，把“富贵”两个字落在纸上。旁边还有一幅“缠枝牡丹”，画的是它的藤蔓形态。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-7 菊花》法国国家图书馆藏
菊花在九月开花，凌霜不谢，跟梅、兰、竹并称“四君子”。陶渊明“采菊东篱下”，把菊花和隐士绑在了一起。图谱里的菊花花瓣细长卷曲，画师一根根理得清楚。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-8 野蔷薇》法国国家图书馆藏
野蔷薇开在田埂、篱边的野花，五瓣，粉白，成簇。图谱里还有“蔷薇”“玫瑰花”“木香花”好几幅，把蔷薇属的花分门别类，这是画师在凭眼睛做植物学。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-17 芙蓉》法国国家图书馆藏
芙蓉秋天才开花，霜降之后反而更盛，所以又叫“拒霜花”。宋徽宗《芙蓉锦鸡图》里就有它。图谱里的芙蓉花瓣舒展，粉中带白，一天里颜色还会变：早上白，中午粉，傍晚红。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-22 海棠》法国国家图书馆藏
海棠在春天开花，花梗细长，花朵低垂，像含羞。苏轼说“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，写的就是海棠。图谱里还有秋海棠一幅，两种海棠画师都收了进去。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-25 金丝桃》法国国家图书馆藏
金丝桃有五片金黄的花瓣，中间一大丛细长的雄蕊，像一撮金丝，所以得名。花名取得直白，画也画得直白。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-33 鸡冠花》法国国家图书馆藏
鸡冠花，花序扁平，像公鸡的冠。夏秋开花，红得浓烈，乡下人家常种在院角。图谱里的鸡冠花画得厚实，把那种肉质的质感表现了出来。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-66 玉簪》法国国家图书馆藏
玉簪花苞细长洁白，像一支玉做的头簪，所以得名。夜里开花，香气浓，多栽在庭院的背阴处。名字里带着个“簪”字，花鸟画里也常配着闺阁的女子出现。
[清] 《中国自然历史绘画·植物花鸟图谱（辑2）-70 灵芝》法国国家图书馆藏
严格地说灵芝不是花，是一种真菌。古人视为仙草，说吃了能延年，《白蛇传》里白娘子盗的就是它。图谱把灵芝也收进花卉里，可见在清代人的观念里，灵芝跟花草是一类的，既是药材，也是祥瑞。
一百五十余幅花鸟，画的是中国大地上一花一鸟最真实的样子。没有寄托，没有题诗，这份“不抒情”，在这个讲究“意在画外”的国度里，反而成了最特别的一部图谱。
触点通·人文通识学习系统
“触点通·人文通识学习系统”是基于云存储、云计算和大数据技术的海量文化资源阅读和查询系统。
海量资源
本产品是大规模文化内容与多种文化工具的集大成者。内容涵盖文学、艺术、历史、地理、政治、科技、旅游等数十个类目，现有各类数字文化资源1600万条目，总储量24000GB，汉字总量263亿字，图像总量480万幅，其中包含大量收藏于海外文化机构、国人难得一见的珍稀文化资源；同时，本产品还集成了“龙脉书典”“时光历”“文旅地图”等多种创新文化工具。
龙脉书典
八大栏目
丰富的资源内容，按类型归集于八大栏目之中：
八大栏目
馨于艺·艺术空间
油画·国画·书法·篆刻·水彩·素描·速写·版画·壁画·插画·雕塑·手绘·图纸·电脑绘画·艺术设计
悟于史·史志文献
古籍珍本·历史文献·历史故事·图说历史·影印文献·人物档案·全球民俗与非遗·文物古玩·中华地方志
慧于文·文学天地
古代诗词·楹联·谜语·当代诗歌·散文·小说
志于道·红色传承
中国共产党人著作·马恩全集·列宁全集·马克思主义哲学与经济学·国际共产主义运动人物传记、重大事件、重要文献、文艺作品·苏联和其他国家著作
惜于时·时光印记
公司创新产品，超越传统纸质日历、电子日历功能，集实用性、趣味性、文学性于一体，使日历进化为学习文化历史、提升人文修养的优秀工具
栖于城·本土文化
概述·历史·数据·交通·教育·旅游·美食·地理·名人·非遗·方言·其它
游于地·文旅地图
文旅资源展示与旅游线路规划地图
悦于趣·趣味园地
文化、益智类趣味游戏和更多实验性功能
悟于史·史志文献
海量历史文献：《四库全书》《永乐大典》《古今图书集成》《太平御览》《二十四史》《日本早稻田大学汉文书系》等巨著套系全面呈现，全国各地方志1.8万种；
稀有古籍珍本： 流失海外的中国古籍珍本1.7万种；
珍贵历史影像： 历史报刊杂志、画册画报、老照片、地图等影像文件134万幅；
浩繁人物档案： 古代和近现代人物档案52万篇。
在“悟于史·史志文献”的“图说历史”栏目中搜索“中国自然历史绘画”
在 “悟于史·史志文献” 的 “图说历史” 栏目中搜索“中国自然历史绘画”，就能欣赏更多风俗画的作品。
“中国自然历史绘画”相关合集内容
更多资源
在“触点通·人文通识学习系统”中，还收录有大量《中国自然历史绘画》图谱，例如：中国动物图谱、野生植物图谱、通草画（棉布纺织、玻璃制造、竹纸制造、煤矿采运）、中国花鸟图绘、各式炉灶图、金属手工艺白描图等等，其中部分动植物图由法国画家Pierre Joseph Buchoz绘制。
“触点通·人文通识学习系统”收录有大量《中国自然历史绘画》图谱
访问方式
本产品仅向特定单位、机构提供授权服务。
如贵单位已开通本产品服务，请在贵单位图书馆官网 [数字资源] 等栏目获取使用信息，或咨询图书馆工作人员。
如尚未开通本产品服务，有意使用（或试用）本产品，欢迎致电 400-858-0933 联系我们。
[ 责任编辑：李思琪 ]
评论